Duyos presenta su nueva colección otoño-invierno 2025/2026, titulada “TECNO”, inspirada en la tecnología y el retrofuturismo. El desfile, realizado en el Museo del Traje de Madrid, ha sido un alegato contra el edadismo, resaltando la diversidad y la belleza sin importar la edad. En esta ocasión, Duyos sale por primera vez de MBFWMadrid y sube a esta pasarela única a modelos con edades comprendidas entre los 18 y los 64 años, para celebrar la belleza en todas sus formas. El diseñador recupera algunas de las protagonistas que han sido parte de su trayectoria desde los años 90 y 2000, como Laura Sánchez, Cristina Piaget, María Reyes o Paola Dominguín, grandes nombres de la moda española que han acompañado al creador desde sus inicios. Telas irisadas, metalizadas y vaqueras combinadas con la pedrería, el charol, los plisados, las maxi paillettes, las lanas o la kiddasia crean los contrastes de esta colección. Destaca también la búsqueda de la silueta enérgica, lograda a través de formas fluidas y estrictas, vestidos en cascada o mini, de corte evasé y globo, donde tienen especial protagonismo las maxi mangas y la gabardina oversize. TECNO es también optimismo, transmitido en la elección de la paleta cromática, donde predominan los colores luminosos e iridiscentes, como el blanco, el rosa metalizado, el plata y dorado, el verde agua, el chocolate, el azul ultramar o los negros. TECNO es una colección vanguardista y contemporánea que contrasta naturaleza y tecnología, donde la calidad y la artesanía, junto con la continua reinvención de la feminidad, siguen describiendo el estilo Duyos.

Pedro del Hierro presenta su nueva colección “El Pellizco” en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. Una propuesta inspirada en las emociones más profundas del flamenco que celebran la fuerza emocional de la moda. “El Pellizco” explora la esencia del flamenco más puro y la magia que surge en los lugares donde este género de cante y baile tiene su origen. La propuesta juega con los binomios de masculino y femenino, blanco y negro, para dar lugar a una colección llena de elegancia y personalidad. Los códigos de la sastrería masculina se reinterpretan en prendas femeninas al combinar esmóquines con pantalones rectos, flare o pitillo. Además, la colección da paso a una progresiva feminización de la silueta con prendas de trazo déshabillé o a medio vestir. El juego de contrastes también se refleja en materiales y texturas, como camisetas que sustituyen el algodón por la lana transparente, cuellos y corbatas intercambiables con rayas y lunares, y jerseys oversized acompañados de faldas de gran caída. Los tejidos principales incluyen lana, seda, mohair y terciopelo, en una paleta de negro, rojo burdeos y caqui, con destellos de luz gracias a los acabados metalizados.

Jaime Álvarez presenta en Mercedes-Benz Fashion Week su nueva colección otoño-invierno 2025/2026 tras una temporada de parón enfocada en la sastrería a medida. Los trajes de corte británico, con americanas de doble botonadura y grandes solapas, junto a pantalones de tiro alto y pierna ancha, se confeccionan en tonos fríos como el gris y blanco y cálidos como el rojo y morado. La colección reafirma su capacidad para reinventar la sastrería, así como para trasladar las normas y referencias de la sastrería clásica al armario femenino a través de faldas lápiz y mini, con detalles únicos como volantes de seda, flecos joya y plumas, que enriquecen cada prenda. Los vestidos, en su mayoría de silueta recta, se presentan en terciopelo negro y morado nazareno, con algunos modelos mini y otros cortados por debajo de la rodilla. La colección de hombre y mujer mezcla la artesanía milenaria, herencia del abuelo del diseñador, del que también toma el nombre la firma, con una estética vanguardista, cortes limpios e innovación en los tejidos. El resultado es un nuevo enfoque de la masculinidad que fusiona las referencias clásicas de la sastrería con las subculturas juveniles en un juego constante de polos opuestos interconectados en busca del equilibrio.

Pilar Dalbat celebra los 40 años de MBFWM con la colección cápsula “Solynieve” invierno 2026, fruto de su colaboración con la artista Palito Dominguín. Inspirada en Sierra Nevada, la colección refleja la conexión personal de Pilar con este deporte. Palito Dominguín contribuye con una serie de ilustraciones que capturan la esencia de este paisaje mágico y representan elementos como el sol, la nieve y la cabra montesa, todo bajo su particular visión naiveness. La propuesta fusiona el estilo distintivo de Pilar Dalbat con el mundo de Palito, dando lugar a una colección que mezcla la elegancia del prêt-à-couture con la frescura del après-ski. Las prendas incluyen abrigos y capas confeccionadas en paños de cashmere y lanas cocidas, adornadas con detalles de abalorios, canutillos y pelo natural de mutón y zorro. Además, la colección incorpora vestidos vaporosos, blusas románticas y monos de terciopelo de algodón y seda, así mismo, accesorios como chales de angora y bolsos elaborados a mano por artesanas granadinas. El color juega un papel clave en la colección, los tonos sobrios como gris, marrón chocolate y verde seco, contrastan con los detalles de rosa empolvado, verde sage y naranja casi flúor. También destacan los acabados metalizados en dorado y plateado, junto con el blanco que aporta un toque moderno y deportivo. El trabajo con Textilfy para la creación de estampados personalizados mediante sublimación sobre neopreno, algodones y gasas completa la colección que se presenta como una propuesta sofisticada y cómoda perfecta para incluir en la maleta de los amantes del esquí y la moda.

María Lafuente presenta en Mercedes Benz Fashion Week Madrid “Henko”, una colección que nace del concepto japonés del punto de no retorno, influenciada por la experiencia vivida durante la DANA en Valencia. La colección toma como símbolo la flor de loto, que florece en el lodo y representa cómo en las situaciones más difíciles nacen oportunidades de renovación. Esta filosofía, que transforma la adversidad en creatividad, también es reflejada en las texturas y matices creados por Úrsula García Lafuente, directora creativa de maquillaje y peluquería, basados en elementos de la naturaleza. Cada pieza refleja la tecnología de Jeanología, que demuestra que la vanguardia tecnológica potencia la creatividad sin sacrificar la esencia artesanal. En esta colección Lafuente también ha colaborado con DehesaLana para revivir la lana merina como símbolo de tradición, sostenibilidad y comunidad. La colección utiliza tecnología láser para potenciar la expresividad y lograr diseños únicos. Además, la propuesta de la diseñadora destaca por su enfoque colaborativo con Humana, una fundación que promueve el reciclaje textil, y Cement Design, especialista en revestimientos decorativos ecológicos para sumar esfuerzos hacia un futuro más consciente. Con “Henko” María Lafuente transmite un mensaje de conciencia y autenticidad, al recordar que, incluso en los momentos más oscuros, surgen nuevas oportunidades de cambio y creación.

Félix Ramiro presenta su nueva colección “AZero” en Mercedes Benz Fashion Week Madrid. Una propuesta sin precedentes centrada en una sola gama cromática, el gris. Desde el gris perla hasta el grafito profundo, los matices juegan con la luz para aportar profundidad y carácter a las piezas. Los patrones asimétricos y las superposiciones hacen que cada pieza sea única y audaz. La confección artesanal es uno de los puntos clave de la colección con costuras picadas a mano que reflejan el meticuloso trabajo y la dedicación detrás de cada creación. Los materiales de alta calidad como la lana orgánica, el cashmere, el mohair, el terciopelo y las pieles ecológicas son otro sello distintivo. Como novedad, Ramiro incorpora la fibra de carbono y el acero en accesorios como sombreros, bastones y maletines, para aportar un toque industrial y moderno a la colección. En “AZero”, cada pieza resalta el compromiso de Félix Ramiro con la calidad y el detalle en su confección artesanal, transformando estos elementos en componentes de estilo y distinción.