Agatha Ruiz de la Prada presenta en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid “Romeo y Julieta”, su nueva colección otoño-invierno 2025/2026 en colaboración con Humana. Con un enfoque en la sostenibilidad, la firma transforma prendas destinadas al descarte en piezas de pasarela. Las camisas son reimaginadas en faldas, tops y vestidos; los cordones y retales, en flecos que dan movimiento a los vestidos, y el denim, es reinventado en el icónico vestido gusano de la firma. El vestido de novia es creado a partir de camisas blancas y el calzado ha sido rescatado de modelos de archivo que ya han desfilado en pasarelas anteriores. La colección incorpora también colaboraciones con marcas icónicas como Ostras Sorlut, Aceite Señoríos de Relleu, y Chocolates Marcos Tonda, en un encuentro entre lujo y diversión. También se incluyen toques de estilo y funcionalidad con cascos NZI, bolsos NOCO y una experiencia sensorial completa gracias a los sabores vibrantes de Sal y Pimienta Carmencita y Popit. Un desfile único donde la moda, la sostenibilidad, la gastronomía y el diseño se unen para dar vida a una propuesta llena de color y conciencia.

“Deauville” es la propuesta de Lola Casademunt by Maite para la temporada otoño-invierno 2025/2026 que se inspira en el romanticismo desenfadado de la Normandía francesa. La colección, presentada en MBFWM, plantea una mezcla de prendas clásicas, como vestidos camiseros, gabardinas, minivestidos plisados y pantalones de pinzas, combinados con piezas más sofisticadas, como abrigos de pelo y terciopelo, bombers de tweed y jacquard y trajes monocromáticos. El animal print, ADN de la firma, se ha actualizado en una versión más suave, con manchas de leopardo en tonos rosas empolvados. También destacan los logos, especialmente en camisas y vestidos fluidos, así como la clásica raya marinera y el cuidado por los detalles en cada prenda. La paleta cromática de la colección gira en torno al verde caqui, el granate, el gris, el navy, el burdeos, el rosa, el buganvilla y el camel, todos sobre una base de negro. Una propuesta marcada por un estilo de vida en la que el mar y las costas rocosas de los pueblos normandos impregnan la colección de un aire elegante, relajado y sofisticado.

La propuesta de Angel Schlesser en la MBFWM para la temporada otoño-invierno 2025/2026 fusiona arte, anatomía y estilo, al crear una colección que rinde homenaje al cuerpo humano al mismo tiempo que reinterpreta la moda contemporánea. Inspirada en la belleza intrínseca del cuerpo, la colección realiza un análisis profundo de su formas y desvela las estructuras internas del mismo para transformarlas en patrones. A través de cortes y líneas que imitan las curvas naturales de la anatomía humana, se adopta una visión arquitectónica que aporta precisión y modernidad. La colección se presenta como una amalgama perfecta entre arte y moda. Cada pieza, no es solo un vestido, una chaqueta o un abrigo, sino una obra de arte en sí misma. El cuerpo humano se convierte en el lienzo sobre el que se dibujan formas y volúmenes, y a través de cada puntada y corte, se narra una historia de belleza, estructura y evolución.

La conexión continua entre nuestra identidad interna y el entorno que nos rodea define la esencia de la colección de Fely Campo presentada en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. La creadora propone diseños que trascienden lo efímero y ofrece piezas que irradian elegancia y estilo de manera atemporal. Cada una de ellas ha sido pensada para que cada mujer se enfrente al mundo con prendas que reflejen su belleza interna. La propuesta destaca por su homenaje a las texturas y las superposiciones. Materiales como el tweed, la lana y el satén de brillo evocan épocas pasadas y estilos clásicos que se fusionan en armonía. La suavidad del terciopelo se complementa con lentejuelas y bordados, mientras que los tejidos pesados contrastan con la ligereza de la seda, creando un equilibrio perfecto entre estructura y fluidez.

La colección “IRIS FALL 2026” de Odette Álvarez, presentada en MBFWM, se inspira en los conceptos de esperanza, resiliencia y fuerza interior, símbolos del iris, una flor que emerge en medio de la adversidad. Con esta idea en mente, la diseñadora integra los colores, tejidos y materiales en una colección que refleja la dualidad entre la quietud exterior y el resurgimiento interior. La propuesta combina materiales delicados como el crepé satén, el tul de seda y la lana de mohair con otros más robustos como el cuero, la gabardina técnica, el pelo de cordero y cabra, el ante y el paño de raya diplomática. Fiel a su estilo, Odette Álvarez incorpora detalles de brillo con pedrerías, lentejuelas y ricos abalorios, además de técnicas artesanales de pintura sobre cuero, con el iris como motivo central. La paleta cromática de la colección se caracteriza por tonos cálidos y envolventes, como el azul iris, el mostaza, el burdeos, el marrón, el negro y el verde. Con esta colección, Odette Álvarez, crea una sinergia perfecta entre lo natural y lo moderno, lo cálido y lo protector, a través del reflejo de la fuerza inherente de los materiales y la sutileza del color y la textura.

La colección “Better Together” de Paloma Suárez presentada en MBFWMadrid, es una oda a la unión y la fuerza compartida. En un mundo de cambios e incertidumbre, la diseñadora reivindica el valor de las relaciones humanas y la energía transformadora de la compañía y el apoyo mutuo. La colección celebra la conexión entre personas, convirtiendo la moda en un lenguaje de complicidad, emoción y gratitud. Con su característico estilo vibrante y enérgico, la firma traduce estos sentimientos en una explosión de colores, texturas y volúmenes que envuelven el cuerpo en una combinación de dinamismo y optimismo. Cada prenda ha sido concebida para transmitir seguridad y confort sin renunciar a la sofisticación contemporánea que define a la marca. A través de cada costura y cada detalle, Paloma Suárez rinde homenaje a quienes nos recuerdan, con un gesto, una mirada o una palabra de aliento, que avanzar juntos es la clave para seguir creando.

“PETALSCAPE” es la nueva colección de Hannibal Laguna, inspirada en paisajes florales que reflejan la suavidad de los pétalos, sus formas orgánicas, colores y texturas. La propuesta aúna el dramatismo característico de la firma con una visión contemporánea de la seducción, resaltando la esencia femenina en cada prenda. La colección juega con la sensualidad a través de combinaciones de delicadas transparencias, gasas volátiles y texturas vibrantes adornadas con pétalos en relieve. Destacan las formas amplias y sinuosas, las aberturas asimétricas, los minivestidos caparazón y las siluetas rectas que realzan hombros y cintura. Los materiales como crepés de seda, encaje, acetato y organza devoré contribuyen a la fluidez y sofisticación de la propuesta. El color rosa coral, se combina con tonos terrosos, verdes, ocres y dorados, para crear una paleta inspirada en la naturaleza. La colección integra la excelencia artesanal con la tecnología y la modistería clásica, al utilizar técnicas de alta costura adaptadas para ofrecer una moda más sostenible y atemporal.

"The Hotel" es la nueva propuesta de Pablo Erroz presentada en MBFWM para la temporada 2025, que continúa la evolución de su anterior colección, "The Club". Erroz presenta un enfoque global, sin temporadas, y con una mayor presencia femenina, utilizando tejidos como seda, lana, ikats hechos en Mallorca, algodón y paillettes. Los colores oscilan entre tonos naturales como negros, arenas y marrones, con toques vibrantes de verdes y prints florales. Las formas combinan sofisticación y versatilidad, con puntos de sastrería y una apuesta por la sostenibilidad, al recuperar e incorporar prendas icónicas del pasado para crear piezas atemporales que minimizan el impacto ambiental y los procesos de producción. Para esta colección, Erroz sigue con sus colaboraciones multidisciplinarias. En esta ocasión destaca la colaboración con Ploom, en accesorios de estilo de vida, y Lotusse x Erroz, en una cápsula de calzado atemporal.

Custo Barcelona presenta en Mercedes – Benz Fashion Week Madrid “Mirage”, una colección que fusiona su universo visual con un mundo imaginario donde naturaleza y humanidad coexisten en armonía. La propuesta, con audacia e ironía, explora conceptos como la tecnología, el glamur y lo social, para crear un estilo innovador y vanguardista. Inspirada en paisajes fantásticos, “Mirage” se nutre de una naturaleza privilegiada y respetada, un lenguaje visual que se refleja en las camisetas tanto para mujer como para hombre. La estética de la colección, que recuerda a la arquitectura clásica, se complementa con materiales de alta calidad como lana, seda y textiles tecnológicos reciclados. Los vestidos, con un toque romántico, destacan por la delicadeza de las transparencias y una paleta de colores vibrantes. En su conjunto, la colección ofrece un vocabulario de moda avanzada que celebra la diversidad, la creatividad y la libertad personal. "Mirage" busca provocar una conexión emocional en aquellos que valoran la autenticidad y la individualidad en su estilo.

MALNE regresa una vez más a la pasarela de la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid para presentar su nueva colección otoño-invierno 2025/2026. La firma sorprende con “Bohemian Future”, una propuesta que trae de vuelta el boho chic de los años 70 y rinde homenaje al glamur romántico. Los diseñadores rompen con la continuidad de colores y patrones que llevaban trabajando hasta el momento y convierten a los materiales en los auténticos protagonistas de la colección. Tejidos como el tweed, la gasa de seda, el cashmere o el gazar enriquecen cada diseño que desfila en la pasarela. Para esta propuesta, la marca revisita sus propias creaciones, especialmente sus emblemáticas chaquetas, e incluye accesorios como bolsos de fiesta, zapatos de Ganzitos y joyas vintage de Joyas Antiguas Sardinero, para lograr una estética que mezcla lo antiguo con lo moderno. MALNE elabora de manera artesanal cada una de sus piezas en su atelier en Madrid, apostando por ediciones limitadas y modelos únicos, que dan continuidad a los valores y el espíritu que caracterizan a la firma desde el inicio.

Isabel Sanchís y Paula Maiques, directoras creativas de la firma, presentan en Mercedes-Benz Fashion Week su nueva colección otoño-invierno 2025/2026. Con una sensibilidad moderna, Isabel Sanchís emplea técnicas tradicionales para crear piezas que realzan la feminidad. La propuesta combina el prêt-à-porter con la costura, creando una colección que integra elementos del streetwear y los jeans en prendas más sofisticadas y trabajadas. Los colores predominantes son los granates y ocres, complementados con toques de rosa y nude. También destacan las lanas y sedas degradadas en tonos nude, junto al negro, presente en los vestidos más icónicos de la colección. Un detalle distintivo de la colección son los accesorios como hebillas y cinturones, que adornan escotes y se incorporan de manera innovadora en lugares no convencionales. En colaboración con el Instituto Tecnológico Textil (Aitex), se presentan los dos looks finales del desfile. El primero, un elegante vestido de noche blanco, confeccionado con fibra óptica e iluminado en su parte inferior por cientos de plumas, y el segundo, un sofisticado vestido negro con una silueta floral, cuyos pétalos se mueven de manera sutil gracias a pequeños motores incorporados

Duyos presenta su nueva colección otoño-invierno 2025/2026, titulada “TECNO”, inspirada en la tecnología y el retrofuturismo. El desfile, realizado en el Museo del Traje de Madrid, ha sido un alegato contra el edadismo, resaltando la diversidad y la belleza sin importar la edad. En esta ocasión, Duyos sale por primera vez de MBFWMadrid y sube a esta pasarela única a modelos con edades comprendidas entre los 18 y los 64 años, para celebrar la belleza en todas sus formas. El diseñador recupera algunas de las protagonistas que han sido parte de su trayectoria desde los años 90 y 2000, como Laura Sánchez, Cristina Piaget, María Reyes o Paola Dominguín, grandes nombres de la moda española que han acompañado al creador desde sus inicios. Telas irisadas, metalizadas y vaqueras combinadas con la pedrería, el charol, los plisados, las maxi paillettes, las lanas o la kiddasia crean los contrastes de esta colección. Destaca también la búsqueda de la silueta enérgica, lograda a través de formas fluidas y estrictas, vestidos en cascada o mini, de corte evasé y globo, donde tienen especial protagonismo las maxi mangas y la gabardina oversize. TECNO es también optimismo, transmitido en la elección de la paleta cromática, donde predominan los colores luminosos e iridiscentes, como el blanco, el rosa metalizado, el plata y dorado, el verde agua, el chocolate, el azul ultramar o los negros. TECNO es una colección vanguardista y contemporánea que contrasta naturaleza y tecnología, donde la calidad y la artesanía, junto con la continua reinvención de la feminidad, siguen describiendo el estilo Duyos.

Claro celebra su legado en la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid con “DOBLE C”, su nueva colección otoño-invierno 2025/2026, que rinde homenaje a los 40 años de historia de la marca. Fiel a su ADN, la propuesta reinventa la elegancia atemporal al fusionar patrones clásicos con siluetas modernas. La colección celebra la tradición con un toque contemporáneo donde las siluetas ajustadas se encuentran con la sofisticación de diseños estructurados. La colección toma como inspiración el glamur de los años 50, con vestidos y abrigos extralargos, y en la estética de los años 80, con trajes estructurados, blusas con transparencias y faldas tubo. Las siluetas ajustadas se complementan con trajes modernos y corsés para acentuar la figura femenina a la vez que redefinen la fuerza del estilo. El toque extravagante de la década de los 80 se expresa en detalles como hombreras exageradas, flecos de cristal, mini volantes, pañuelos en la cabeza, plisados y escotes pronunciados, mientras que broches dorados, botones metálicos y cinturones extra anchos completan la colección. La paleta de colores se despliega en tonos vibrantes como turquesa, púrpura y naranja, junto con el clásico binomio de blanco y negro. La muselina, el crepé, los bordados de azabache y paños de lana son los tejidos principales que cierran esta propuesta diseñada para la mujer que se atreve a brillar.  

Pedro del Hierro presenta su nueva colección “El Pellizco” en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. Una propuesta inspirada en las emociones más profundas del flamenco que celebran la fuerza emocional de la moda. “El Pellizco” explora la esencia del flamenco más puro y la magia que surge en los lugares donde este género de cante y baile tiene su origen. La propuesta juega con los binomios de masculino y femenino, blanco y negro, para dar lugar a una colección llena de elegancia y personalidad. Los códigos de la sastrería masculina se reinterpretan en prendas femeninas al combinar esmóquines con pantalones rectos, flare o pitillo. Además, la colección da paso a una progresiva feminización de la silueta con prendas de trazo déshabillé o a medio vestir. El juego de contrastes también se refleja en materiales y texturas, como camisetas que sustituyen el algodón por la lana transparente, cuellos y corbatas intercambiables con rayas y lunares, y jerseys oversized acompañados de faldas de gran caída. Los tejidos principales incluyen lana, seda, mohair y terciopelo, en una paleta de negro, rojo burdeos y caqui, con destellos de luz gracias a los acabados metalizados.

Jaime Álvarez presenta en Mercedes-Benz Fashion Week su nueva colección otoño-invierno 2025/2026 tras una temporada de parón enfocada en la sastrería a medida. Los trajes de corte británico, con americanas de doble botonadura y grandes solapas, junto a pantalones de tiro alto y pierna ancha, se confeccionan en tonos fríos como el gris y blanco y cálidos como el rojo y morado. La colección reafirma su capacidad para reinventar la sastrería, así como para trasladar las normas y referencias de la sastrería clásica al armario femenino a través de faldas lápiz y mini, con detalles únicos como volantes de seda, flecos joya y plumas, que enriquecen cada prenda. Los vestidos, en su mayoría de silueta recta, se presentan en terciopelo negro y morado nazareno, con algunos modelos mini y otros cortados por debajo de la rodilla. La colección de hombre y mujer mezcla la artesanía milenaria, herencia del abuelo del diseñador, del que también toma el nombre la firma, con una estética vanguardista, cortes limpios e innovación en los tejidos. El resultado es un nuevo enfoque de la masculinidad que fusiona las referencias clásicas de la sastrería con las subculturas juveniles en un juego constante de polos opuestos interconectados en busca del equilibrio.

Pilar Dalbat celebra los 40 años de MBFWM con la colección cápsula “Solynieve” invierno 2026, fruto de su colaboración con la artista Palito Dominguín. Inspirada en Sierra Nevada, la colección refleja la conexión personal de Pilar con este deporte. Palito Dominguín contribuye con una serie de ilustraciones que capturan la esencia de este paisaje mágico y representan elementos como el sol, la nieve y la cabra montesa, todo bajo su particular visión naiveness. La propuesta fusiona el estilo distintivo de Pilar Dalbat con el mundo de Palito, dando lugar a una colección que mezcla la elegancia del prêt-à-couture con la frescura del après-ski. Las prendas incluyen abrigos y capas confeccionadas en paños de cashmere y lanas cocidas, adornadas con detalles de abalorios, canutillos y pelo natural de mutón y zorro. Además, la colección incorpora vestidos vaporosos, blusas románticas y monos de terciopelo de algodón y seda, así mismo, accesorios como chales de angora y bolsos elaborados a mano por artesanas granadinas. El color juega un papel clave en la colección, los tonos sobrios como gris, marrón chocolate y verde seco, contrastan con los detalles de rosa empolvado, verde sage y naranja casi flúor. También destacan los acabados metalizados en dorado y plateado, junto con el blanco que aporta un toque moderno y deportivo. El trabajo con Textilfy para la creación de estampados personalizados mediante sublimación sobre neopreno, algodones y gasas completa la colección que se presenta como una propuesta sofisticada y cómoda perfecta para incluir en la maleta de los amantes del esquí y la moda.

María Lafuente presenta en Mercedes Benz Fashion Week Madrid “Henko”, una colección que nace del concepto japonés del punto de no retorno, influenciada por la experiencia vivida durante la DANA en Valencia. La colección toma como símbolo la flor de loto, que florece en el lodo y representa cómo en las situaciones más difíciles nacen oportunidades de renovación. Esta filosofía, que transforma la adversidad en creatividad, también es reflejada en las texturas y matices creados por Úrsula García Lafuente, directora creativa de maquillaje y peluquería, basados en elementos de la naturaleza. Cada pieza refleja la tecnología de Jeanología, que demuestra que la vanguardia tecnológica potencia la creatividad sin sacrificar la esencia artesanal. En esta colección Lafuente también ha colaborado con DehesaLana para revivir la lana merina como símbolo de tradición, sostenibilidad y comunidad. La colección utiliza tecnología láser para potenciar la expresividad y lograr diseños únicos. Además, la propuesta de la diseñadora destaca por su enfoque colaborativo con Humana, una fundación que promueve el reciclaje textil, y Cement Design, especialista en revestimientos decorativos ecológicos para sumar esfuerzos hacia un futuro más consciente. Con “Henko” María Lafuente transmite un mensaje de conciencia y autenticidad, al recordar que, incluso en los momentos más oscuros, surgen nuevas oportunidades de cambio y creación.

Félix Ramiro presenta su nueva colección “AZero” en Mercedes Benz Fashion Week Madrid. Una propuesta sin precedentes centrada en una sola gama cromática, el gris. Desde el gris perla hasta el grafito profundo, los matices juegan con la luz para aportar profundidad y carácter a las piezas. Los patrones asimétricos y las superposiciones hacen que cada pieza sea única y audaz. La confección artesanal es uno de los puntos clave de la colección con costuras picadas a mano que reflejan el meticuloso trabajo y la dedicación detrás de cada creación. Los materiales de alta calidad como la lana orgánica, el cashmere, el mohair, el terciopelo y las pieles ecológicas son otro sello distintivo. Como novedad, Ramiro incorpora la fibra de carbono y el acero en accesorios como sombreros, bastones y maletines, para aportar un toque industrial y moderno a la colección. En “AZero”, cada pieza resalta el compromiso de Félix Ramiro con la calidad y el detalle en su confección artesanal, transformando estos elementos en componentes de estilo y distinción.