El Museo Nacional de Artes Decorativas (MNAD) acoge desde el 29 de octubre hasta el 31 de enero «Helena Rohner. La forma sostenida«, una exposición que recorre las tres décadas de trabajo de la diseñadora. La muestra ocupa tres salas del museo y reúne joyas, objetos, prototipos, fotografías y colaboraciones.
El recorrido está organizado por décadas. La primera arranca en una feria de París, con las primeras ventas en Barneys New York y en Japón, y con la apertura en 1998 de su tienda y taller en la calle Almendro de Madrid, que sigue siendo el corazón del proyecto. En esos años se incorporaron el color y la porcelana, uno de sus materiales más reconocibles. La segunda década recoge su salto al diseño de objetos, que empezó con el juego de té en acero y porcelana que le encargó Georg Jensen en 2007 y siguió con colaboraciones en mobiliario, textil, cerámica y vidrio. La tercera, marcada por el principio de «menos es más», incluye la exposición que comisarió en 2024 sobre joyería tradicional y contemporánea, y sus trabajos en alfombras, biombos o gafas.
Las joyas de Helena Rohner se producen íntegramente en España y se terminan en el atelier de Almendro. La firma tiene tienda en Madrid y en el barrio del Born de Barcelona, y ha diseñado piezas exclusivas para el Guggenheim Bilbao, el Museo Thyssen-Bornemisza o la Tate Modern. Las exposiciones temporales del MNAD (calle Montalbán, 12) son de entrada gratuita.
